王國維《人間詞話·水光云影遠》經典解讀

王國維《人間詞話·水光云影遠》經典解讀

水光云影遠

介存謂：夢窗詞之佳者，如：“水光云影，搖蕩綠波，撫玩無極，追尋已遠。”余覽《夢窗甲乙丙丁稿》中，實無足當此者。有之，其“隔江人在雨聲中，晚風菰葉生愁怨”二語乎？

踏莎行

吳文英

潤玉籠綃，檀櫻倚扇。繡圈猶帶脂香淺。榴心空疊舞裙紅，艾枝應壓愁鬟亂。

午夢千山，窗陰一箭。香瘢新褪紅絲腕。隔江人在雨聲中，晚風菰葉生愁怨。

“隔江人在雨聲中，晚風菰葉生愁怨。”此句愁情幾許，都散卻風雨之中。

風雨之中，愁情難寄。

渾然的清麗，正所謂柔美的只能感受，伸手一觸摸便隨風而散。

這恐怕是吳文英最清秀的句子了。

周濟說吳文英的詞如：“水光云影，搖蕩綠波，撫玩無極，追尋已遠。”指的是吳文英的詞水光云影共徘徊，若綠波之搖蕩，撫玩不足以啟遠，追求難達于雋永。

王國維同意他的觀點，但是只針對一句“隔江人在雨聲中，晚風菰葉生愁怨”表達同意的態度。

這句寫景寫情，情景交融，情感真摯自然，正符合王國維的不隔之說。

而吳文英之詞，整體來看似乎走不出南宋詞在遣詞造句上的局限，太過于修飾以及想尋找新奇之感，依舊在境界上難有突破。

而在詞中，王國維看重的是詞的品行，外在的修飾再華麗，也不過是個繡花枕頭。

遣詞造句向來是詞人的本事，如果在句子里沒有埋下高雅的靈魂，那無疑是在用文字的華美來欺瞞讀者。

吳文英寫詞之時信誓旦旦，立求自成一家，可是由于自身條件不足，論胸襟比不上辛棄疾，才情天賦比不上姜夔，他的詞往往在藝術技巧上追求新奇。

他喜搭配文字，寫池水用“膩漲紅波”，寫云彩是“倩霞艷棉”，寫花容“腴紅鮮麗”。

初讀之，覺得有些新意之感，可是再讀之，便覺得裝得厲害，好像女人的妝化得太濃，臉上盡是脂粉，漂亮卻是不真實的空，看起來虛無得厲害，這樣的假只會叫人望而生畏，不敢對她生情。

他喜好寫幻覺，他的詞總是似幻似真。

比如：“黃蜂頻撲秋千索，有當時、纖手香凝。”（《風入松》）黃蜂撲秋千，是眼前之景，已亡之美人的纖纖細手曾經在這秋千上留下過香氣。黃蜂撲秋千的原因恰似撲尋曾經美人之香。這里真實和虛幻結合，化虛幻為真實。

比如：“渺空煙四遠，是何年、青天墜長星。”（《八聲甘州·陪庾幕諸公游靈巖》）

這里是化真實為虛幻，將靈巖山比作是從青天隕落的長星。

他的詞多用此手法，一首詞似乎過多地強調了修辭，依舊是缺少性情之感，多閱之，頗有文人賣弄文采之感。

張炎在《詞源》中就批評他的詞：“如七寶樓臺，炫人眼目，拆碎下來，不成片段。”

張炎指責吳文英的詞缺乏邏輯性和連貫性，在文辭上卻有描繪過甚、堆砌晦澀、故作新奇之弊。

猶似用盛裝來掩蓋天生的缺陷。

盛裝若是卸下，缺陷便暴露無遺。

無境界之詞，如無情之人。

思佳客·賦半面女骷髏

吳文英

釵燕攏云睡起時，隔墻折得杏花枝。青春半面妝如畫，細雨三更花又飛。

輕愛別，舊相知。斷腸青冢幾斜暉。斷紅一任風吹起，結習空時不點衣。

詞中依舊是以幻為真的手法，將一具恐怖女骷髏寫成妙齡綽約之少女。

盡管詞中文字華麗漂亮，它沒有蒲松齡作品里鬼妖與人談情說愛的浪漫，除了此人對著一具骷髏盡情地遐想之外，也再無其他東西，想想也就是想想罷了。

這具盛裝之女骷髏，用來形容吳文英之詞風或許也是極其恰當的。

外表再美麗，不過是裝點而已，內里干枯，已無動人之姿。