尤內(nèi)斯庫,尤金作品分析
【介紹】:
法國荒誕派戲劇*的代表作家之一。他是法籍羅馬尼亞人,畢業(yè)于布加勒斯特大學(xué)法文系,1938年赴法國進行法國文學(xué)專題研究,遂入法國籍。他從小受法國文學(xué)的熏陶,尤為喜歡戲劇,11歲時就開始寫一些短歌和劇本。從1949年起,開始寫反傳統(tǒng)的“反戲劇”劇本。他認為從古希臘到現(xiàn)在,一切傳統(tǒng)的優(yōu)秀劇作,都使舞臺與人生脫節(jié),是虛偽的,越真實就越虛偽。他按自己的戲劇理論,寫了諷刺傳統(tǒng)戲劇的“反戲劇”劇本《禿頭歌女》*,但未被觀眾接受,而《椅子》*獲得了成功。接著發(fā)表了一系列戲劇作品與理論文章,在短短十年內(nèi),一躍成為歐美舞臺上紅極一時的人物。他的作品在五大洲大量上演,作為荒誕派戲劇的創(chuàng)始人,1970年被選為法蘭西學(xué)院院士。
他的創(chuàng)作大致可分為兩個時期。第一時期為1949年至1957年。主要作品有《禿頭歌女》(1949)、《上課》(1950)、《杰克,或屈從》(1950)及其續(xù)篇《未來在雞蛋里》(1951)、《椅子》(1951)、《待婚的少女》(1951)、《責任的犧牲者》(1952)、《阿麥迪或脫身術(shù)》*(1953)、《新房客》(1953)、《一幅油畫像》(1954)、《阿爾瑪即席作》(1955)等?!抖d頭歌女》與《椅子》是這個時期的代表作。他在思想上接受了卡夫卡*的非理性理論與存在主義*哲學(xué)對人的生存狀況的看法。在戲劇理論和實踐上接受了阿爾弗萊德·亞里、阿波利奈爾*、安東南·阿爾多和超現(xiàn)實主義*的影響,皮藍德婁和布萊希特的強調(diào)舞臺整體效果、關(guān)于“異化效果”與戲劇的批判機能的主張給予他很大啟發(fā)。正如《禿頭歌女》的副題《反戲劇劇本》所標明的那樣,這是一部名副其實地揶揄傳統(tǒng)戲劇作法的作品。它通過日常生活中的平庸和無聊來揭示人生和社會的荒誕不經(jīng),反映了西方知識分子的頹喪情緒和面對現(xiàn)代社會矛盾的消極精神狀態(tài)?!兑巫印芬粍∽畲笙薅鹊乩脩騽〉奶摌?gòu)性,用“物”的無限擴張和增多,以這種直喻形式表現(xiàn)了被非人的力量疏離的人類生活的悲慘境地,表現(xiàn)了小資產(chǎn)階級生活的空虛與由此產(chǎn)生的孤獨感與自大狂。
第二時期創(chuàng)作是1957年以后。主要作品有《不為錢的殺人者》(1957)、《犀?!?sup>*(1958)、《空中行人》(1962)、《國王死去》(1962)、《兩個人發(fā)瘋》(1962)、《饑與渴》(1964)、《屠殺游戲》(1969)、《麥克貝特》(1972)、《極大混亂》(1973)、《提箱子的人》(1975)、《獨白或夢境再現(xiàn)》(1979)、《漫游在死者的住處》(1980)等。這時期的創(chuàng)作,并沒有完全排除傳統(tǒng)戲劇的某些規(guī)律,劇中人物有自己的個性,有起伏迭宕的情節(jié),在表現(xiàn)手法上盡量避免《禿頭歌女》式的重復(fù)與雷同。上述頭四部作品是以作者的化身貝蘭吉為主人公的一組劇本。和平的善良的市民由于社會性的瘋狂而變?yōu)榉侨说墓治铩跋!钡脑⒁庑宰髌贰断!?,象征性地表現(xiàn)了現(xiàn)代文明對人的異化、法西斯主義對人的靈魂的侵蝕;《國王死去》和《屠殺游戲》探討了“死亡”的主題;《不為錢的殺人者》、《空中行人》、《饑與渴》則集中探討人生的荒誕與人類命運的虛無等哲理問題。
尤內(nèi)斯庫的戲劇打亂事物的邏輯聯(lián)系,分裂人物的心理狀態(tài),剝奪語言的正常功能,造成令人毛骨悚然的惡夢的境界,從而表現(xiàn)了資本主義現(xiàn)實在小資產(chǎn)階級頭腦中引起的惡夢。50年代中期到60年代中期,是他創(chuàng)作的最盛時期。60年代中期之后,他雖然繼續(xù)創(chuàng)作,但在內(nèi)容與形式上沒有新的突破。他不但創(chuàng)作,也寫了很多理論文章,影響較大。